Blog

Eine wahre Geschichte, eine erschütternde Oper: The Central Park Five von Anthony Davis erzählt von fünf unschuldig verurteilten Jugendlichen – am 10. Mai 2025 gelangt Fassung mit großem Orchester in Dallas zur Uraufführung.

Am 24. Januar 1975 spielte der amerikanische Pianist Keith Jarrett in der Kölner Oper ein Konzert, das Musikgeschichte schrieb. 50 Jahre später gilt The Köln Concert als eines der bedeutendsten Solo-Klavierwerke des 20. Jahrhunderts und als Meilenstein in der Geschichte des Jazz und der Improvisationskunst.

Was hat ein Rasenmäher mit Orchesterklang zu tun? Bei Han Lash eine ganze Menge: Zero Turning Radius heißt das neue Werk, das das Orchester bei seiner Uraufführung in Boston als wendige Klangkreatur in Szene setzt.

Wie entwickelt man seinen eigenen Sound im Jazz? Martin Jacobsen erzählt, wie ihn Kind of Blue zum Saxophon brachte, was er über Technik und Emotion gelernt hat – und warum vermeintliche Fehler oft die besten Momente auf der Bühne schaffen. Er gibt Einblick in seine Bücher Let’s Speak Jazz und Let’s Play Jazz und teilt seine wichtigsten Tipps für Nachwuchsmusiker:innen. Ein Interview über Intuition, Freiheit – und den Mut, den eigenen Weg zu gehen.

Bruce Gertz ist ein renommierter Kontrabassist und unterrichtet seit 48 Jahren als Professor am Berklee College of Music. Als Teil der lebendigen Jazzszene Bostons hat er unzählige Bassist:innen geprägt – durch eine persönliche Lehrmethode, die darauf setzt, individuelle musikalische Stimmen zu fördern und auf den Stärken der Studierenden aufzubauen.

Was treibt einen Musiker an, der mit Jazzgrößen wie Jerry Bergonzi, Gary Burton und John Abercrombie zusammengearbeitet hat? Wie hat das Album Blues & Roots von Charles Mingus seine musikalische Ausrichtung verändert – und warum nimmt er auch nach fünf Jahrzehnten am Bass noch Unterricht bei der Legende Ron Carter? Diese Einblicke hat Gertz in unserem Gespräch geteilt.

Neben seiner Konzerttätigkeit hat Gertz über 15 Alben als Bandleader veröffentlicht und an vielen weiteren als Sideman mitgewirkt. Sein Debütalbum Blueprint markierte einen wichtigen Meilenstein seiner Karriere. Sein Lehrbuch Let’s Play Rhythm gilt inzwischen als Standardwerk für angehende Musiker:innen aller Instrumente. Ob beim Vermitteln fortgeschrittener Improvisationstechniken oder bei seinem Engagement für ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Ensemble- und Solospiel – etwa durch seine Arbeit mit der International Society of Bassists – inspiriert Gertz bis heute die nächste Generation von Jazzmusiker:innen.

Schott Music begleitet Doktorandin Janna ten Thoren bei der Erforschung von Innovationen im Musikunterricht durch Hochschule Mainz und Johannes Gutenberg-Universität Mainz

Ein aufrüttelndes Werk von Bernd Alois Zimmermann, das die dunklen Seiten der Menschheit beleuchtet – jetzt erstmals in Slowenien zu hören.

Wie entsteht eigentlich ein Notenheft – und wer arbeitet alles daran mit? Dieser spannenden Frage gingen fünf musikbegeisterte Jugendliche beim Girls' und Boys' Day 2025, dem bundesweiten Zukunftstag, bei Schott Music auf den Grund. Einen Tag lang durften sie hinter die Kulissen eines internationalen Musikverlags schauen und erleben, wie vielseitig und kreativ der Arbeitsalltag dort ist.

Wagners Parsifal kehrt im April ans Goetheanum im schweizerischen Dornach zurück – mit Schott-Edition, prominenter Besetzung und einem neuen Buch zur Inszenierung.

Was braucht es, um vom Hobby-Schlagzeuger zum Profi zu werden – und wie bleibt man langfristig motiviert? Martin Kürzinger unterrichtet an zwei Musikschulen, hat Lehrwerke bei Schott Music veröffentlicht und begleitet Einsteiger wie Fortgeschrittene auf ihrem musikalischen Weg. Im Interview zum Weltschlagzeugtag erzählt er von seinen Anfängen, verrät seine besten Übungstipps und erklärt, wie das Lehrwerk Rock’s Cool Drums jungen Musiker:innen den Einstieg erleichtert.