Musik in der Welt

Musikfilme können vieles sein: Musicals, Musiker-Biopics, Tanzfilme, Konzertfilme oder berührende Geschichten über Menschen, deren Leben durch Musik verändert wird. Genau deshalb sind sie so beliebt. Starke Bilder verbinden sich mit Songs, Stimmen und Emotionen.

In dieser Musik-Filme-Liste findest du 100 Empfehlungen: von Musikfilme-Klassikern wie Singin’ in the Rain über Rock-Musik-Filme wie Purple Rain und Almost Famous bis zu Musikfilmen für Kinder, Teenager und Familien. Auch deutschsprachige Musikfilme und prägende Filme aus den 60er- und 70er-Jahren sind dabei.

Von Augusta Holmès monumentaler Tondichtung Roland Furieux  bis zu den jüngsten Orchesterwerken von Elis Hallik und Golfam Khayam spannt sich ein Bogen von 150 Jahren Musikgeschichte. Die Werke könnten unterschiedlicher kaum sein: von romantischer Sinfonik und farbenreichen Konzertouvertüren über poetische Klanglandschaften bis hin zu experimentellen Orchesterklängen. Zugleich spiegeln sie die unterschiedlichen kulturellen Hintergründe und musikalischen Traditionen ihrer Komponistinnen wider und zeigen eindrucksvoll, mit welcher Vielfalt diese das Orchesterrepertoire geprägt und bereichert haben.

Wir stellen Ihnen 14 Werke mit Hörbeispielen vor: als Einladung zur Entdeckung vielfältiger Orchesterwerke, als Anregung für abwechslungsreiche Konzertprogramme und zur Erweiterung des Repertoires.

Das Trio Accanto ist eine Gruppe von drei international renommierten Solisten, die durch eine einzigartige Herangehensweise an die Kammermusik verbunden sind. Das Ensemble wurde für seine „Meisterleistung“ und seine „Interpretationen von Weltklasse“ gelobt. 

Der Tag Ihrer Hochzeit ist endlich da. Vielleicht haben Sie monatelang – oder sogar jahrelang – auf diesen Moment hingefiebert. Familie und Freunde sind zusammengekommen, um Ihre Liebe zu feiern. Die Gäste nehmen Platz, bewundern die festlich geschmückte Location und warten gespannt auf den Beginn der Trauung. Dann erklingen die ersten Töne der Musik. Der Einzug beginnt.

Gerade die Musik zum Einzug gehört zu den emotionalsten Momenten einer Hochzeit. Sie prägt die Atmosphäre der gesamten Zeremonie und bleibt Brautpaar und Gästen oft noch lange in Erinnerung. Doch welche Hochzeitsmusik passt am besten zu Ihrer Trauung?

Ob klassische Hochzeitsmusik, romantische Pop-Balladen oder moderne Instrumentalstücke – die Auswahl ist riesig. Damit Ihnen die Entscheidung leichter fällt, haben wir einige der schönsten Stücke für den Einzug sowie beliebte Lieder für den Eröffnungstanz zusammengestellt.

Die Fußball-Weltmeisterschaft startet heute. Für Musikpädagog:innen bietet dieses sportliche Großereignis eine tolle Chance: Wenn das Thema des Tages ohnehin Fußball ist, warum es dann nicht zum Treibstoff für maximale Motivation im Unterricht machen?

2027 und 2028 stehen Ludwig van Beethoven und Franz Schubert im Fokus. Entdecken Sie Hommage-Kompositionen von Aribert Reimann, Dobrinka Tabakova Jörg Widmann und weiteren Komponist:innen.

Der junge Komponist Sebastian Hilli spricht über zwei seiner neuen Werke, darüber, was für ihn das Schönste am Komponieren ist, über die Emotionen einer Uraufführung, und über die Zusammenarbeit mit Schott Music.

Als Klavierlehrer frage ich neue Schüler häufig nach ihren Lieblings-Jazzpianisten oder bitte sie auch nur, einen Jazzmusiker zu nennen, den sie gerne hören. Dabei fällt auf, dass viele der verehrten Jazzgrößen der Vergangenheit (und Gegenwart) sehr oft Männer sind.

Es kann der Anschein entstehen, dass es entweder nicht besonders viele Jazzmusikerinnen gab oder dass sie an den Rand gedrängt oder ignoriert wurden. Dies ist eine Situation, die aus der Kunstwelt des 19. Jahrhunderts sehr vertraut ist, als der Beruf des Künstlers für eine Frau als unschicklich galt, Malerinnen der Zugang zu Akademien verwehrt wurde und sie daran gehindert wurden, ihre Werke auszustellen.

Als Teil der Podcast-Serie JAZZ PIANO LIBRARY für Morley Radio habe ich drei Sendungen über Jazzpianistinnen aufgenommen, mit meiner Pianistenkollegin Joy Ellis als Gast und Co-Moderatorin. Im Laufe dieser Folgen haben wir Aufnahmen von Pianistinnen aus der Zeit von den 1920er- bis zu den 2020er-Jahren gespielt – also aus der gesamten Geschichte des aufgezeichneten Jazz.

Wie hören wir Jazz – und wie stark beeinflusst das, was wir sehen, unser musikalisches Urteil? Im Interview mit Schott Music Lektorin Julia Baldauf spricht Dr. Monika Herzig, Jazz-Pianistin, Bandleaderin und Professorin für Artistic Research am Jam Music Lab in Wien, über tief verankerte Hör- und Sehgewohnheiten, die Sichtbarkeit von Frauen im Jazz und die Bedeutung von Vorbildern in der Jazz Education. Im Mittelpunkt stehen außerdem das europäische Projekt New Standards from Europe, die Förderung von Jazzkomponistinnen sowie die Frage, wie mehr Diversität und Teilhabe die Jazzszene nachhaltig verändern können.

Haben Sie sich jemals gefragt, wie Ariana Grandes „thank u, next“ oder Taylor Swifts „Wildest Dreams“ im frühen 19. Jahrhundert geklungen hätten? Die Netflix-Erfolgsserie Bridgerton gibt uns die Antwort und hat damit einen weltweiten Hype ausgelöst, der weit über den Bildschirm hinausreicht. Am 26. Februar startete nun der zweite Teil der vierten Staffel.

Für Musiker:innen und Musikliebhaber bietet die Serie ein faszinierendes Phänomen: Sie macht klassische Instrumentierung „sexy“, modern und absolut massentauglich. In diesem Artikel erfahren Sie, was hinter dem Erfolg steckt und warum die Musik aus Bridgerton derzeit in jedem Notenregal zu finden ist.