Ob Chor, Ensemble, Klasse oder Gruppe – dieser Band bereichert die chorische und schulische Arbeit um einen Fundus neuer Sprech- und Warmup-Kompositionen ganz unterschiedlicher Art. Klassische Reime und Zitate, Verlegenheitsfloskeln, Beatbox- und Rap-Bausteine werden mit Witz und Ironie zu abwechslungsreichen Arrangements recycelt – ein musikalischer Spaß, der das Bewusstsein für Sprache schärft und Aufführungen um spannendes Repertoire bereichert.

Sie wünschen sich einen Neuanfang im nächsten Jahr? Dann haben wir ein Stück für Sie, mit dem der gute Vorsatz sicherlich gelingt: Der Anfang von Anno Schreier. Das 10-minütige Werk für Chor und Orchester wird am 1. Januar 2022 beim Neujahrskonzert des Theater Aachen im Eurogress als Prolog zu Beethovens 9. Sinfonie uraufgeführt. Der Aachener Opernchor und der Sinfonische Chor Aachen singen an der Seite des Sinfonieorchester Aachen unter der Leitung von Christopher Ward.

30 Arrangements von Klassik bis Jazz

– Noten –

Sigi Schwabs musikalisches Spektrum erstreckt sich vom Barock bis zur Gegenwart. In den sechseinhalb Jahrzehnten seines künstlerischen Schaffens haben sich gleich mehrere stilistische Umbrüche vollzogen, die sich auch in diesem Songbook wiederfinden: von den frühen Jazz Standards der Nachkriegszeit hin zu der unglaublichen melodischen Kraft der Beatles oder eines Michael Jackson. In all diesen Jahren entwickelte Sigi Schwab einen persönlichen Kanon an Spielmaterial, der stark von der europäischen Musiziertradition aber auch von Einflüssen aus der indischen, afrikanischen und fernöstlichen Musik geprägt wurde. Dieses Buch enthält die bekanntesten und persönlichsten Kompositionen.

für Klarinette in B und Klavier

– als gedruckte Ausgabe oder Download-PDF –

Hindemiths Sonaten gehören in das Repertoire vieler Instrumentalisten. Da Hindemith mit der Kleinen Kammermusik für Bläserquintett nur ein einziges Werk für diese Besetzung schrieb, lag nahe, eine seiner Sonaten dafür zu bearbeiten. Paul Leonard Schäffer behält in seiner Bearbeitung der Sonate für Klarinette in B und Klavier den Solopart bei und verteilt die Klavierbegleitung auf die verbleibenden Instrumente.

Mehr zur Reihe Edition Schott

Paris 1866: Das perfekte Setting für eine romantische Liebesgeschichte mit langen Spaziergängen an der Seine. Das könnte man zumindest meinen. Doch in Tobias Pickers Oper Thérèse Raquin geht es nicht nur um Liebe, sondern auch um Mord, Intrigen und Rache. Das Libretto von Gene Scheer basiert auf dem gleichnamigen Roman von Émile Zola. Am 16. Dezember 2021 inszeniert Christian Thausing ihre europäische Erstaufführung am Theater an der Wien. Die Premiere findet in englischer Sprache mit deutschen Übertiteln statt.

Eine spannende Zeitreise

– Buch mit Online-Material –

Clara und Frederik machen in diesem Buch eine spannende Reise durch die Geschichte der Musik: von der Steinzeit bis zur Gegenwart. Bei jedem Ausflug in eine andere Zeit werden die jungen Leser auf interessante Fragen stoßen: Welche Instrumente spielte man bei Gladiatoren im alten Rom? Machte Mozart als Siebenjähriger schon Konzertreisen durch ganz Europa? Wie entstand das Musical? Antworten auf diese Fragen werden sowohl im Erzähltext als auch auf den attraktiv gestalteten Infoseiten gegeben. Jetzt mit zahlreichen Hörbeispielen

Ebenfalls erhältlich: Musiklexikon für Kinder

Band 2: Briefe 1879-1881

– Buch –

Diese außerhalb Russlands erste Gesamtausgabe des fast vierzehn Jahre umfassenden Briefwechsels P. I. Tschaikowskys mit der von seiner Musik begeisterten Mäzenin (und wohlhabenden Witwe eines baltischen Eisenbahnunternehmers) N. F. von Meck stellt für deutschsprachige Leser und Musikhistoriker eine unverzichtbare Primärquelle zum Leben und Schaffen des größten russischen Komponisten sowie zu seinem Umfeld dar und spiegelt zugleich die politische, kulturelle und gesellschaftliche Situation des Russischen Zarenreichs aus der Sicht zweier privilegierter, gebildeter und regimetreuer Untertanen.

Ebenfalls erhältlich: Band 1

Studie zur Fragilität für Stimme und Atem

– als gedruckte Ausgabe oder Download-PDF –

In diesem Stück spielen Stimme und Atem eine ebenbürtige Rolle, da der Atem als selbstständiges Material in einem kontrapunktischen Verhältnis zur Stimme verwendet wird. Es ist kein Ausdrucksstück im herkömmlichen Sinn, bei dem ein Sänger seine Persönlichkeit in den Dienst der Gefühle oder anderer Ausdrucksformen eines Ichs stellt. Vielmehr handelt es sich um eine Art Skizze, deren Umrisse von Stimme und Atem wie von einem feinen Pinsel konturiert werden. Obwohl die Zeichnung nur aus Linien besteht, die sich aus Wasser (Atem) und Farbe (Stimme) zusammensetzen, entsteht aus vielen Linien doch eine Landschaft.
Chaya Czernowin

Mehr zur Reihe Edition Schott

Ein Orchesterwerk mit einer Sprengstoffexplosion und zwölf mechanischen Autohupen... das kann nur von Ligeti stammen! Vor genau 30 Jahren stellte der englische Dirigent und Komponist Elgar Howarth die Macabre Collage zusammen, eine Orchestersuite zu György Ligetis einziger Oper Le Grand Macabre. Nach der Neufassung der Opernvorlage musste diese Bearbeitung aber 1997 zurückgezogen werden, da einige Teile nicht mehr passten. 2021 wurden die Revisionen in die Macabre Collage eingearbeitet. Das NDR Elbphilharmonie Orchester präsentiert am 10. Dezember die erste Aufführung der revidierten Fassung. Brad Lubman dirigiert das Konzert in der Hamburger Elbphilharmonie. 

Valery Gergiev im Gespräch mit Bertrand Dermoncourt

– Buch –

Valery Gergiev, seit 1988 Direktor des St. Petersburger Mariinsky-Theaters, dazu seit 2015 Chefdirigent der Münchner Philharmoniker, enthüllt die Abenteuer seines Lebens: Sein Bericht entführt die Leserinnen und Leser auf eine zeit- und kulturgeschichtliche Reise, die von den späten Jahren der UdSSR bis ins Heute führt. Dabei berichtet Gergiev nicht nur über seinen eigenen Weg an die Weltspitze, er widmet sich auch eingehend den musikalischen Grundfragen von Werk und Interpretation. So wird das Buch zu einem anschaulichen Parcours durch die Epochen und Meisterwerke der Musikgeschichte. Maestro ist das Ergebnis einer umfassenden Reihe an Gesprächen, die der französische Journalist Bertrand Dermoncourt über einen Zeitraum von zehn Jahren mit Valery Gergiev geführt hat. Entstanden ist ein faszinierendes Porträt des Maestro als Musiker und Mensch.