Spektren

Der Titel Spektren und die Bedeutung der Klanglichkeit lässt an die sogenannte „Spektralmusik“ denken, eine in Frankreich in den 1970er Jahren verbreitete Stilrichtung. Obwohl Valentin Silvestrovs Intention eine ganz andere ist, sind einige Analogien nicht von der Hand zu weisen – z. B. die Echo erzeugende „Zersplitterung“ des Klangs, der auf die unterschiedlichen Register und Klangfarben „verteilt“ wird. Eine weitere Assoziation drängt sich auf und zwar zu Scriabins Prometheus, in dessen Partitur eine extra Zeile dem Licht zugeteilt ist. Silvestrovs Partitur enthält zwar keine Licht-Stimme, aber es ist insbesondere das Licht bzw. eine musikalische Licht-Symbolik, die den Charakter des gesamten Werkes ausmacht: flackerndes, aufflammendes, erleuchtendes, strahlendes, verglimmendes, gelöschtes Licht. Bildlich gesprochen wird die Form wie eine Rakete gezündet – vom Funken bis zur Flamme. Dies spiegelt sich im Anwachsen der drei Sätze wie auch in der Zunahme der Improvisationsenergie wider.

Der amerikanische Dirigent Virko Baley schrieb in seinem Artikel „Die Avantgarde von Kiev. Eine Retrospektive auf halbem Weg“ (Melos/ Neue Zeitschrift für Musik, 1976 Nr. 4): „Das Grundprinzip der Komposition ist (…) monophon: Form als Melodie, wobei sogar die aleatorischen Abschnitte melodische Konturen haben oder sie zumindest erkennen lassen.“

Tatjana Frumkis