Altazor

„Sobald man seine Heimat verlässt“, sagt die aus Mexiko stammende und seit längerem in London lebende Hilda Paredes, „wird man zum Weltbürger“. Ihr Werk, das nicht nur eine Kontinuität zwischen Vergangenheit und Gegenwart herstellt, sondern auch jede Trennung zwischen den Musikkulturen der nördlichen und südlichen Hemisphäre, der Alten und der Neuen Welt ignoriert, schlägt immer wieder eine Brücke zwischen präkolumbischen Kulturen Mesoamerikas und der europäisch-amerikanischen Moderne. Die Komplexität ihrer Klangwelt wurzelt in dieser doppelten kulturellen Zugehörigkeit und speist sich aus den vielfältigen Anregungen beider Welten.

Doch die Orientierung der Komponistin ist bei weitem nicht nur in die Vergangenheit gerichtet. Sie nimmt aufmerksam und mitfühlend Anteil an den sozialen Verhältnissen in ihrem Land und sie ergreift Partei durch die Art und Weise wie sie Themen von Migration und der Suche nach einem besseren Leben in ihren Werken thematisiert.

Neben Tradition und aktueller Lebenswirklichkeit in ihrer Heimat ist das Werk von Hilda Paredes reich an Bezügen zu literarischen und bildnerischen Werken ihrer Zeitgenossen und der mexikanischen Kulturgeschichte. In diesem Kontext steht auch das erste der Werke, die auf diesem Album versammelt sind, das Monodram „Altazor“ für Bariton, acht Instrumentalisten in solistischer Besetzung und Elektronik, das auf dem Epos des chilenischen Dichters Vicente Huidobro, des Begründers des „Creationismo“ basiert. Den in den Gedichtfragmenten dargestellten Zerfall von Bewusstsein und Sprache vollzieht die musikalische Semantik unter Einbezug eines breiten Spektrums an Instrumental- und Vokalbehandlungen nach.

Zwei weitere Facetten ihres Schaffens führen die beiden Ensemblewerke vor Ohren: „Epitafio“, das im familiären Kontext entstand, und „Siphonophorae“, das seine Kompositionsidee und formale Gestaltung – über die Vermittlung eines Werks der Bildenden Kunst – einer faszinierenden Erscheinung aus dem Bereich der Meereswesen entlehnt.