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Fiato continuo
Détails du produit
Description
potential.
The composer Bojidar Spassov (born 1949 in Sofia/Bulgaria) utilises in his cycle "Fiato continuo" for brass, woodwind and tape folkloristic instruments, intonation, rhythms and melodies to a certain extend as sound library. Out of this pool and with the addition of electro-acoustic tapes he generates completely new sound qualities, which in the end relate just as little to the material innovating New Music as to their folkloristic origin. In a lexical meaning it is free floating auras which encounter each other within the same time period and enter into a concert situation with each other and commensurate.
In the five pieces Spassov equipoises the acting subject, the instrumental soloist and the composer who applies game theory with electro-acoustic means. Freed by electronic sounds of all heaviness and possibly also of all philosophic and historical pains, Spassov’s music, often intonated at extremely high pitch, gives account of the very archaism, the very pre-cultural state of music for which immediacy contemporary instrumental and electronic composers struggle again and again. (Achim Heidenreich)
Contenu
Fiato continuo II für Bassklarinette und Tonband
Fiato continuo III für Oboe und Tonband
Fiato continuo IV für Trompete und Tonband
Fiato continuo V für Tuba und Tonband
Interprètes
Plus d'infos
Détails techniques
Annexes
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In der Edition ZKM electronic veröffentlicht das ZKM | Institut für Musik und Akustik (IMA) auf dem Label WERGO aktuelle Produktionen, die auf elektronischen Medien basieren und im erweiterten Sinne als elektroakustische Kompositionen zu bezeichnen sind. Gastkünstler aus aller Welt arbeiten hier mit avancierter Computer- und Tontechnologie. In den Produktionen verbinden sich digitale Klangsynthese und algorithmische Komposition. Nähere Informationen zum ZKM erhalten Sie hier.
Die Produktionen geben einen Querschnitt des aktuellen Schaffens von zeitgenössischen Komponisten und Musikern wieder, das durch technologische und ästhetische Weiterentwicklungen geprägt ist, und überschreiten zuweilen Grenzen des Auditiven durch Visualisierungen oder multimediale Konzeptionen. Auch in der Audio-Produktion werden etwa durch 5.1-Panoramen neue Wege beschritten, um die oft räumlichen Kompositionen angemessen abzubilden.
Ziel ist die Verbreitung der elektroakustischen Musik und die Nachhaltigkeit ihrer Veröffentlichung.
Ab 2011 werden außerdem unter dem Label ZKM milestones ausgewählte Werke der zeitgenössischen Musik veröffentlicht, denen in der neueren Musikgeschichtsschreibung ästhetisch eine besondere Rolle zukommt und deren wissenschaftliche Betrachtung und Veröffentlichung zu einem besseren Verständnis der kulturellen Landschaft beiträgt.
